W dniach 8–10 sierpnia mieliśmy zaszczyt uczestniczyć w wyjątkowym wydarzeniu – kolejnym spotkaniu z cyklu Photo Summer Day. To moment, kiedy fotografowie z całej Polski zbierają się, by nie tylko uczyć się nowych technik, ale też wymieniać doświadczenia, eksperymentować i tworzyć. Dla nas, jako PRO STUFF, była to niepowtarzalna okazja, aby pokazać w praktyce możliwości naszego sprzętu, a przy tym inspirować uczestników i dzielić się wiedzą w niezwykle kreatywnym otoczeniu.
Wieczór pełen światła
Tegoroczna 12 już edycja Photo Summer Day przeniosła nas w nocny plener, gdzie główną rolę odegrało światło. Błyski lamp studyjnych zestawiono z kolorowym, dynamicznym światłem stałym LED RGB, tworząc spektakl barw i kontrastów. Ta mieszanka pozwoliła nie tylko „zamrozić ruch” w dynamicznych kadrach, ale także malować obrazy światłem, które ożywiały każdy kadr. Wieczorne światło odbijało się w tafli wody, igrało w ogniu i tworzyło tajemnicze refleksy – wszystko to sprawiało, że każdy kadr zyskiwał niepowtarzalny klimat i głębię.
Sesji inspirowana czterema żywiołami – woda, ogień, ziemia, powietrze
Tegorocznym motywem przewodnim podczas naszej obecności na Photo Summer Day były cztery żywioły: woda, ogień, powietrze i ziemia. To one stały się punktem wyjścia do kreatywnej eksploracji, inspirując uczestników do tworzenia obrazów, które wykraczają poza klasyczny portret. Dzięki połączeniu wizji prowadzących i odpowiedniego sprzętu udało się stworzyć fotografie, które „malują emocje” – uchwycone w nich ruchy wody, języki ognia i powietrzne smugi nadają obrazom dynamiki i głębi, której trudno doświadczyć w codziennych warunkach studyjnych.
Kamil i Kaja Głowaccy – nasi niezastąpieni ambasadorzy
Nasza ulubiona para – Kamil i Kaja Głowaccy – poprowadziła warsztaty, które pokazały, jak uchwycić te przeciwstawne żywioły w jednym obrazie. Ogień kontra woda – brzmi jak metafora, ale w praktyce udało się to zrealizować dzięki świadomej pracy ze światłem, precyzyjnej kompozycji i perfekcyjnemu timingowi. Efektem były zdjęcia pełne ekspresji, dramatyzmu i barw, które idealnie wpisują się w estetykę PRO STUFF i które od razu robiły wrażenie na ekranach aparatów.
Jak sprawdził się sprzęt fotograficzny PRO STUFF w praktyce?
Podczas prowadzonych warsztatów nasz sprzęt udowodnił, że niezależnie od warunków – czy to woda, czy ogień – daje pełną kontrolę nad efektem końcowym. Szczególnie spektakularnie wyglądała synchronizacja błysku lamp studyjnych z dynamicznym światłem LED RGB, która pozwoliła uzyskać mocne, kontrastowe fotografie, pełne detali i głębi barw. To była doskonała okazja, by pokazać, jak technologia i kreatywność idą w parze, tworząc obrazy, które na długo zapadają w pamięć.
Wiedza od mistrzów
Podczas całego festiwalu uczestnicy mieli również okazję czerpać wiedzę od mistrzów – między innymi od Piotra Wróblewskiego, który w ramach Master Class pokazał praktyczne zastosowanie światła w fotografii studyjnej. Prezentowane techniki, przykłady i demonstracje były doskonałym uzupełnieniem doświadczeń uczestników, a każda sesja dostarczała konkretnych wskazówek, jak efektywnie wykorzystać światło w sesjach studyjnych i plenerowych.
Efekt końcowy – magia w obiektywie
Zdjęcia, które powstały podczas tej sesji są kwintesencją Photo Summer Day 2025: kreatywne, dynamiczne, pełne emocji. Zderzenie ognia i wody, ruch uchwycony w ułamku sekundy, kolorowe smugi światła rozświetlające nocną przestrzeń – to wszystko pokazuje, że światło daje nieskończone możliwości. Każdy kadr stał się opowieścią o emocjach, ruchu i energii, które w połączeniu z profesjonalnym sprzętem i pasją uczestników tworzą prawdziwą magię fotografii.
